TSHERIN SHERPA 美麗的腐朽

Rossi&Rossi 香港畫廊很榮幸地在今秋帶來西藏-尼珀爾藝術家 Tsherin Sherpa 的個展《美麗的腐朽》。展覽將呈現藝術家所創作的一系列精彩的繪畫、雕塑和裝置作品。受到 2015 年尼珀爾大地震和災難後果的啟發,Tsherin Sherpa 強有力的新作,通過重新闡釋藏文化、尼珀爾文化和佛教文化中傳統圖像符號的方式,探索了經典和當代、 精神和世俗之間的相互關係。


Sherpa 對跨文化經驗的大膽回應- 在意識形態和價值觀的衝撞中,“被同化”和“堅持傳統”之間獲得 了脆弱的平衡 -使其在全球當代藝術領域中獨樹一幟。他自年輕時就意識到全球化和資本化對藝術與文化 產生的影響, 那時他親眼目睹了傳統唐卡藝術逐漸被同化的過程 。近些年來, 隨著這種傳統的藝術形式 愈加流行,唐卡開始被大批量的製作,使得其原有的獨特地域特征逐漸地消失了。 藝術家 Sherpa 偶爾也 會借用流行文化中的一些隱喻。例如,在 2016 的作品 Tara Gaga 中,波提切利式的度母帶上了流行明 星的氣質。在這裡,藝術家強調在對作品的多重解讀中,保持開放式闡釋的重要性。


UFO(不明捆綁組織)系列作品 No.1-3 (2016)尤其展現出尼珀爾大地震對於藝術家的影響。在這些 鮮明的作品中,畫幅的正中心畫著一股颶風,當中充斥著人的肢體、各類動物的形象、雲圖和各種靈體。 從這股龐大的颶風中帶出來具有明顯喜馬拉雅特征的建築結構形態,例如成排花朵式的裝飾和高高的屋頂 以及向外伸展的屋簷。看似是建築設計的圖紙與之相互疊加,并用金色輪廓細緻地描繪出來。這些建築意 象代表了 Sherpa 藝術風格的轉型,這是藝術家目睹了 2015 年大地震和重建工作後的結果。藝術家對人 對環境的適應能力一直懷有興趣,這次尼珀爾人表現出來的毅力和在災難面前保持樂觀的心態使其深受感 動。正是這種力量-在淪陷中的美麗-使 Sherpa 這些經過深思熟慮的新作得以誕生。


此次展覽將出版同名畫冊,由 Artasiapacific 雜誌的特約編輯 HG Masters 作序。





藝術家簡介:

Tsherin Sherpa (於 1968 出生於加德滿都) 隨父親,來自西藏聶拉木的知名唐卡藝術家 Urgyen Dorje, 學習傳統的唐卡繪畫。六年的訓練包含了佛教哲學和實踐的全面教育,在此之後,他前往台灣,學習了三 年的中文和計算機科學。隨後,他回到了尼珀爾,和父親一起為當地的寺廟繪製唐卡和壁畫。1998 年, Sherpa 移民美國,在加州從事藝術創作。

在美國期間,Sherpa 開始探索自己的藝術風格,在完全當代的結構和語境中重新定義藏傳佛教中的傳統 元素、符號、色彩和手印。藝術家常常會從網路上借用環球大眾文化和奢侈品牌中出現的流行人物和符號。 他的作品在美國和歐洲被廣泛地展出,其中包括 2010 年在紐約魯賓喜馬拉雅藝術博物館的展覽《傳統的 轉變:西藏藝術家們的回應》。藝術家現居加州的奧克蘭,繼續教授傳統的唐卡繪製課程。

ROSSI & ROSSI 畫廊簡介:

Rossi & Rossi 由 Anna Maria Rossi 於 1986 年在倫敦創立, 隨後其子 Fabio 加入其中。今年是畫廊 30 週年的紀念,如今,Rossi & Rossi在亞太地區當代藝術家的代理畫廊中首屈一指。Rossi & Rossi在倫 敦和香港各有自己的空間,其代理的藝術家創作的很多作品都在反應個體和權力機構之間的衝突鬥爭,不 論是與政府、機構、還是社會。從伊朗到巴基斯坦、印度、西藏、柬埔寨和香港,這些藝術家們所創作的 作品正如他們的國籍一樣多元化。但與此同時,他們的創作都探討著藝術作為一種視覺語言,是如何對世 界、藝術家自身、個體人以及整個社會做出批判和回應- 也就是說對那些人與人之間的聯繫和隔閡的思考。 他們開導著人們、闡明想法、使人混淆、使人困惑、逗人發笑,把自身的經歷變成新的模樣。

Rossi & Rossi 的客戶包括全球知名的私人收藏家和主要的博物館,其中有紐約大都會博物館、香港 M+ 美術館、芝加哥藝術博物館、洛杉磯美術館、休斯頓美術館、紐約魯賓喜馬拉雅藝術博物館、克利夫蘭美 術館、英國牛津艾什莫林博物館、東京國家美術館、盧浮宮(阿布達比)、悉尼新南威爾士州美術館、布 里斯班的昆士蘭美術館、和利物浦的世界博物館。