他是获奖无数的设计师，也是出身禅僧世家的寺庙主持

一沙一世界，
一石一枯荣，
他的庭院无山水，
他的庭院有乾坤···




每天清晨4点起床，
坐禅、诵经，
清扫院子，
8点去设计事务所上班，
下午6点半下班，
傍晚7点开始坐禅。





因禅开始，
以禅结束。
这就是枡野俊明每一天。

每天重复同样的事情，枡野俊明并不觉得枯燥。“重复也是一种人生，我相信在这些反复中，一定会有许多新的发现。”

枡野俊明，是当代日本枯山水的主要代表人物，日本当代景观设计界最杰出的设计师之一，他是多摩美术大学环境设计学科教授、日本造园设计事务所创始人、日本禅僧大师和日本古刹建功寺第18代主持。1953年出生于神奈川县横滨市，1975年毕业于玉川大学农学部农学科，学生时代师从齐藤圣雄，毕业后成为其弟子；1979年他以僧人身分云游至大本山总持寺修行，为他今后的设计生涯奠定了思想基础——禅宗美学和日本传统文化。1985年继承父业成为一名禅僧。

出身于一个禅僧世家，枡野俊明早年学习艺术，研究生毕业后迷恋枯山水、研习佛教禅宗，进而出家为僧，一心一意潜心研究枯山水。





白砂、青苔、褐石、
相比山水草木，
枡野俊明更愿意用“枯”，
去表达方寸之间的禅意。




细密的白砂“流过”，
它可以是大川、海洋，
也可以是迷雾、云海。

枡野俊明喜欢作庭，他觉得：庭园是特殊的精神场所，是心灵的栖居地。

“作庭即修行，
步步是道场。”
他说。

”作为禅僧的我一直是遵循建立在禅的精神基础上进行长年创作的，‘作庭’对于我来说是把‘自己’放在不同空间进行表现的一种精神性很高的设计过程。它不仅仅是追求造型美，而且，被称为‘石立僧’的禅僧们是把庭园作为‘自己的表现’的场所，并把作庭过程视为每日修行的一部分。我自己也是一样，把作品的创造过程视为修行，到现在为止，一点一点的积累起来。‘庭’在我心中占据了非常重要的地位”。





错落的石头，
是大山，是岛屿···
蜿蜒之处，
你仿佛可以听到溪水潺潺。




无水似有水，
无山似有山。
这是日本“枯山水”，
也是枡野俊明的设计哲学。





你可以去枡野俊明的“瀑松庭”，寻一份闹中取静的豁达。沉静的黑松，与流动的瀑布，维持着“动”与“静”的不二平衡。

瀑布的奔腾让人想起都市的喧阗，黑松的安闲则与之截然相反，它提醒每个到此的人回视灵府，暂归冥想的深沉。





也可以去曲町会馆的“清山绿水的庭”，在窗格交错间感受静谧。




还可以到京都府公馆闲庭信步，接纳博爱的自然给予我们的好意。




到了“龙门庭”就放下杂念吧，
你可以在这妄想世界，
也可以在这无相未来。




“正受庭”




“法轮之庭”




“清风道行之庭”




获加拿大造园家协会全国大奖的“和敬之庭”。

十几年间，他受邀在不列颠哥伦比亚大学、美国康奈尔大学、伦敦大学、哈佛大学等世界著名学府进行演讲和集中讲义。虽以作庭为名，却以做人为义，在枡野俊明的努力下，枯山水景观进一步发展成为日本主流景观之一，并且得到国际景观界的关注。




青山绿水，风洗白练。
枡野俊明就这样，
一边作庭，一边修行。
为了让每件作品都流芳百世，
他愿意花费充足的时间，
制作少量的精品。

“当开始立石和布置植物时，我完全沉浸在各种自然元素的对话中。我寻求一颗石头或一株草木所具备的某种精神从而确定其合适的位置。”

只有身处自然当中，才能看清楚这世界的许许多多的真相，越与自然亲近，越会明白自己的渺小。




不同于回游式池泉庭园，枯山水庭园不允许人徘徊践踏，是一种“拒人”之庭园。

枡野俊明却觉得，枯水庭并不是“拒人于千里”，只是强调一种“对峙”。

直面枯山水，就是直面自己，人们如果察觉到这一点，就能将自己的人生发挥到极致。





枡野俊明是日本建功寺第18代主持，也是获奖无数的设计师、教授，他在宗教与世俗之间平衡游走，但他并不觉得自己身份很特别，

“想要创造空间美感，我去作庭；想要传承这种美感，我去教学；而古代作庭者都是僧人。只是正常的一个共存状态而已。”

枡野俊明说，庭院是他探索更高自我理解的精神训练的土壤。他内心的感觉，内在的情感，他的积极面、阴暗面，都表达进他的作品里面了。

他的庭院是他的另一个“自我”，是他思想的一面镜子。





枡野俊明会一直将枯水庭园做下去，
而这绝不只是一场僧人的自我修行。



转载自 / 艺非凡
编辑 / 佛图人物

枯水庭園
本來面目
真修行~