陈俐陵的佛画欣赏

艺术家陈俐陵从自己走入佛画的领域说起，画佛画可以让自己的心灵达到松与静的状态，为了有别於一般人对於冷门的佛画艺术创作，先就现代人的官感入手，其次因为美术训练的基础比较注重人物的比例，随后留意姿态动作的语言呈现，辅以互动的思考角度，随着深入创作中，色彩的运用也跟着由浓重转换清淡甚带些透光的感觉，希望能有更多的人可以接触佛教艺术。

藝術家陳俐陵將生活中熟悉的佛、菩薩形像，創造出有別於傳統印象的佛教造像，以多樣面貌給予觀者更寬廣的想像空間。注重畫裡各個元素的關係，「構圖不取全像」是藝術家拉近人與佛的巧思之一，將佛教人物的面部表情、肢體動態為繪畫重點，擷取最能感動人、最有氣氛、最具代表性的部分填滿畫面；多層次的處理，淡雅的用色，希望帶給觀者視覺上的舒適或單純感。

現年三十歲，出生於臺北的陳俐陵，畢業於國立台灣師範大學美術研究所國畫組，擅長書法、水墨畫。2007年始，觸動於佛像的微笑，陳俐陵展開了她一系列的繪畫創作，繼承其人物創作的資歷，和對心靈力量的探索與追求，嘗試以全感官構思出心目中的佛教形象，並分別以「無住生心」與「當代佛顏」為名，前後舉辦了五次個展，對繪畫充滿了熱情與堅持，她年輕寬廣的思維與成熟的繪畫功力，每每引發佛教族群與年輕人口的不少迴響。

因此，陳俐陵從單純在佛教藝術中進行創新，到思維各宗教間融合、相處的可能性，將自己對宗教、對和平的期待，呈現在她近期的作品之中，將那些在外人眼中看似過於天真的盼望，在藝術領域上提前實現。面對著廣大的群眾與社會觀點、宗教人士的檢視，走出大眾的舒適區並不容易，陳俐陵表示，她相信，當一切都源於愛，而不是創傷與慾望的變相時，所有生靈都能快樂的相互包容，也或許，一起存在於靜謐之光中。