《如夢幻泡影》带黃色小鴨躍上國家戲劇院

        《如夢幻泡影》雖然討論的是佛學經典《金剛經》「空」和「非」的概念，導演胡恩威卻巧妙連結「黃色小鴨」於演出中，顛覆一般編舞邏輯，排練期間特別製作78張塔羅牌，舞者透過抽牌，手抄、背誦，進而理解經文金句後，即興發展舞蹈動作，演出時舞台上的部份表演，也將採用隨機抽牌的模式呈現。3月21日至23日，《如夢幻泡影》將「非法」登台。

黃鴨子與《如夢幻泡影》的「空」

　　去年風靡台灣、香港，話題不斷的「黃色小鴨」，經過放大、填充而成為療癒民眾的超萌商品，導演則讓「黃鴨子」成為此次演出的素材之一，他表示：「大家拜鴨如拜佛。」特地運來一座高達6米高的充氣「黃鴨子」放在國家戲劇院的舞台上，爲《如夢幻泡影》的禪意增添詼諧有趣的情境。對他來說，這外相巨大的玩具鴨其實內心也是空的，但竟能引起港台民眾的瘋狂著迷，「用黃色小鴨講空，是非常好的例子。」巧妙地譬喻現代人追逐眼前事物的盲動狀態，如夢幻泡影，莫過於此。

跨越舞蹈、戲劇、建築空間與流行音樂界空前組合

　　胡恩威學的是建築，在《如夢幻泡影》空間感和舞台架構上特別邀請到首位獲得「亞洲最具影響力設計大獎」，以誠品書店空間設計打響其風格的台灣建築師陳瑞憲擔綱，以非具象、非實質透明的概念，呈現全作「空」的意象。在舞台上，裝置一幅大鏡面，挑戰單面舞台與觀眾面對面的直接反射關係。在虛與實的呈現上，則懸掛一組高達四米的空心框架，和多塊白色塑膠板拼貼而成的巨型面板相照呼應。

　　這次現場音樂演奏邀請曾為陳奕迅、鄭秀文等藝人演唱會擔任指定吉他手，獲2013台灣金曲獎最佳女演唱人獎及作曲人獎提名肯定的香港創作女歌手盧凱彤，跳脫音樂的制約模式，透過效果器的變造，與推弦、顫音、滑音、擊弦、鉤弦等彈奏技巧，表現出聲音所存在的自由與豐富性，加上與音樂總監─香港著名音樂製作公司「人山人海」成員于逸堯，共同預先創作混音出不同風格，透過全場環繞音響效果讓觀眾更感身歷其境。

數學遊戲特殊邏輯，「非法」編舞

　　此作品以時間為結構，分為「如、夢、幻、泡、影」五大單元，賦予每單元十六分鐘，而每單元的十六分鐘又再由16段1分鐘、8段2分鐘、4段4分鐘、2段8分鐘及1段16分鐘來排列組合、編織畫面。同時設定音樂為劇本，音樂成為作品中重要的內容，隨著旋律起伏、重疊與重複，搭上多媒體影像的畫面，共同譜出《如夢幻泡影》的情感層次。除了舞蹈空間舞者，也加入了進念資深團員楊永德、黄大徽，和曾為日本知名劇團Pappa TARAHUMARA首席的表演藝術家松島誠(Makoto Matsushima)等好手聯手創作。

　　《如夢幻泡影》是胡恩威繼《華嚴經》後，又一次取材佛教經典改編為舞台作品的創作，胡恩威導演：「一提金剛經，大家會覺得是很重，但《如夢幻泡影》表現的是輕，是鬆，是快，是夢，是幻，是顏色，是氣味，是光。是一種舉輕若重、似有還無的……」希望觀眾能夠進劇場與我們一起開啟這段「夢幻泡泡」旅程。