宓雄带你寻迹中国最美的寺观彩塑，一览中国古代雕塑的...

随着数字技术在文物、考古、博物馆等领域的创新应用，让我们看到文物数字化对于文物信息永久保存、实现文物等比例复原等形式的优势，也看到更多文物古建“活下来”并且“活得更好”。

近年来一直深耕于数字佛教领域的宓雄，前几日刚刚结联合国数字佛教创研中心工作，便马不停蹄赶往了历史文化遗产灿若繁星的山西，从科技前沿回到历史古城，他说，以数字化力量助力佛教文化发展的前提是要深度了解这上千年的传统，尤其是传承了千年的艺术。

宓雄这一程的山西古建筑与艺术瑰宝考察之行，就先从山西彩塑说起。

山西彩塑宗教、神话、民间传说题材体系完整，被誉为“东方彩塑艺术宝库”。山西古代彩塑总数有12000余尊，全国保留古代佛寺和彩塑佛像最多的省份。

山西彩塑自唐至清发展从未间断，构成了完备而有序的彩塑艺术体系，具有独特的艺术价值。唐之贵族气，宋之俊雅气，辽、金、元之武士气，明、清时期之世俗气，体现了各个时代的精神风貌，亦是一个时代艺术特点的缩影。

欣赏彩塑，宓雄首推了“古代雕塑博物馆”、全国重点文物保护单位——双林寺。在他的镜头下，我们欣赏到一种登峰造极的中式美学。

双林寺方寸之地，却坐拥2000多尊形态各异的精美彩绘泥塑，这些彩塑同样为明代寺院重建时所造，大部分保留完整，它们继承了中国唐代以及宋、辽、金、元彩塑的优良传统，艺术价值极高，堪称中国明塑中的佼佼者。

千佛殿内殿内四壁共有509尊彩塑，皆是菩萨的不同化身。但殿内最负盛名的却是韦驮像，被称为是"全国韦驮之冠"，从宓雄的近距离拍摄中我们能直观地感受到他"刚中有柔，武中蕴文，威而不悍"的张力和美。

在这里，我们能看到彩塑尊尊传神，因为他们很多都是用黑色琉璃珠嵌入作为眼睛。他们也让人有种亲近之感，这种独特设计在于彩塑多用悬塑手法，塑像都是前倾10度-20度，这样既解决了观众的视觉差，又改变了泥塑直立的传统雕塑方式，是古代匠师将力学与雕塑艺术完美结合的典范。

除了双林寺，堪称完整寺庙的范本的太谷净信寺，也有着民间信仰色彩和审美趣味尤为浓厚的彩塑。

净信寺内存76尊彩塑和180平方米壁画，各殿彩塑神态各异，色彩运用清淡朴实、层次清晰，继承了宋、元彩塑的优良传统，融入当地风土人情，施以新的创意。

在宓雄的光影记录中，那些精致细腻的佛像多圆润丰满，敦厚温和，栩栩如生，眼神二分开八分闭，二分观外八分观内，二分观世间八分观自在。细细凝视，值得深思、领悟。

山西彩塑数量之多，制作之精，无与伦比，但在行摄中宓雄也看到它们在保护和传承也面临很多挑战。不过现在在科技的助力下，利用三维扫描、无人机、3D打印技术、人工智能、VR、AR、全息影像等技术，文物数字化打破了文化遗产场景和内容空间的界限，通过数字化手段让文物永久保存、永续利用，也让它们真正“活”起来。

这也是宓雄这些年从传统佛教艺术转入数字佛教艺术领域的初衷，他希望借助“数字化+智能化”为佛教文物古迹带来可观、可触、可体验的全新形态体验。