佛祖也会“卡顿”？木头拼出的“像素佛头”，你见过吗？

在数字时代，我们每天都在屏幕上与像素打交道：方块、断裂、流动，构成了虚拟世界的视觉语言。而在台湾，有一位当代雕塑家——韩旭东（Hsu Tung Han），却把这种“像素感”带进了古老的木雕艺术中。他的佛像作品，不仅延续了东方雕刻的精细与庄严，还通过独特的“像素化”手法，让佛像仿佛穿越了时间与空间，从传统走向未来。

• 木雕里的“像素”语言
  

在韩旭东的作品中，佛像不再是完整、静止的形态，而是由一个个方块拼接而成。

部分区域被有意打散、推拉或悬浮，看起来就像佛像在数字世界中被“暂停”或“加载”，身体的某些部分仿佛正在消散，又或即将重组。

这种处理方式，让传统佛像呈现出一种前所未有的动态感。它既保留了佛像安定、慈悲的精神气质，又通过像素化的断裂与空隙，传递出时间流动和空间变化的意味。

观者在凝视佛像时，不仅能感受到宗教的庄严与宁静，还会被那种“数字化的破碎感”所震撼。

• 精心筹划的工艺美学
  

韩旭东并不是凭直觉“乱拼”木块，而是经过严密的设计与规划。

他会先绘制多张草图，甚至制作泥塑模型，确保整体比例与姿态准确无误。接着，他挑选适合的木材——常见的有柚木、非洲蜡木等——这些木料不仅坚韧耐用，也能在色泽与纹理上展现层次感。

在正式雕刻过程中，韩旭东将木料切割成一个个小方块，再精心拼接组合。方块之间的推拉，不仅是技术层面的挑战，更是视觉上的“留白”。

观众看到的不只是雕刻表面，而是木材与空间之间的互动。

近看时，每个方块都带着木纹与色差，细腻而真实；远观时，则汇聚成庄重的佛像轮廓，安静却充满力量。

• 从“传统佛像”到“当代隐喻”
  

佛像本身是东方宗教与文化的重要符号，代表着慈悲、智慧与觉悟。而韩旭东的像素木雕佛像，则在传统之外赋予了新的含义。

那些断裂与悬浮的方块，似乎在提醒我们：世界并非一成不变，而是随时处于“无常”的状态。这正好与佛教的核心思想产生了呼应——一切都在变化，一切都在生灭之间。

这些佛像不仅延续了东方宗教的象征意义，也映射出现代人对科技、虚拟与现实之间关系的思考。

像素的“破碎”与“重组”，让佛像在动与静、整与碎之间切换，正好呼应佛教所讲的“无常”与“变化”，仿佛问答着：在碎片化时代，佛性如何保持完整。

在信息爆炸的时代，我们的注意力、记忆与经验，也像这些木块一样，被切割、分散，再重新组合。而当这些碎片在佛像身上汇聚时，却又展现出一种完整与安宁。

也许，这就是韩旭东想要传达的：即便在碎片化的世界中，我们仍然可以找到内心的秩序与平静。

图/视频来源：ins@han_hsu_tung