2025-1-21 18:39 | 發佈者: 梦旅人
2025大阪世博会(Expo 2025 Osaka)将于4月13日隆重开幕,除了各具特色的国家馆外,主题馆(Signature Pavilions)展区更是不容错过!此次世博会共设有8座主题馆,由日本建筑、设计、音乐、影视等各界大师倾力打造,切入生命的各个面向。通过趣味互动式探索体验,观众将在“缘起共生”的智慧引导下,反思人类、艺术、自然与科技之间的深厚因缘。 ![]() 展馆不仅呈现出人与万物“和合共生”的理念,也以“自性觉照”的方式,帮助参观者在沉浸式的互动过程中,感悟科技发展背后的慈悲智慧,透过不同文化的交融与创新,世博会希望激发人类对未来生活的深入思考,唤醒内心深处的善念与智慧。
![]() 由建筑师妹岛和世与西泽立卫共同创立的建筑事务所SANAA操刀、金泽21世纪美术馆馆长长谷川祐子担任策展人。展馆位于世博会场中央的一片宁静森林,以无屋顶、无墙壁的设计,模糊室内与户外的界限,传递开放性与共享的理念。 ![]() 展馆主题聚焦于多元社会中的资源共享、互相尊重与人际关系,将结合3D触觉科技互动装置与专属体验APP等创新技术与艺术,让观众体验深层情感共鸣。 展览共分为三个展区:「人与人之间的共鸣」以多媒体艺术表现情感交流的可能性,帮助人们重新挖掘彼此的连结;「人与世界的共鸣」以象征多元价值的彩虹视觉呈现未来愿景,鼓励对平等与包容的深思;「人与未来的共鸣」通过互动装置,展现环境与人类之间的动态变化,启发对未来生活模式的想象。
![]() 由日本人形机器人权威石黑浩领衔,这座展馆描绘未来五十年间科技可能如何影响并扩展人类的生活。 展馆内的互动展览探讨科技与社会融合的多样可能性,像是科技与日本文化的关联、科技为生活创造的便利、存在于科技中的生命(机器人)、千年后生命的形态等,启发性地呈现未来生活蓝图,鼓励观众重新审视人类与科技的共存关系。 ![]()
由音乐家中岛幸子策划的「Playground of Life」以「水母」为灵感,建筑外观采用半透明膜结构,呈现万物生命的柔软流动性。展馆主打创造力与游戏性,致力于打造一个结合艺术、音乐与互动体验的梦幻空间。 ![]() 二楼的「游戏山」结合原生植被的攀爬设施与滑梯,观众可以尽情地攀爬,唤起童年时期的纯真与活力;一楼则是现场音乐的表演场域。该展馆致力塑造一间「未来地球学校」,不为年龄设限,让观众在玩乐中体会学习的乐趣。 ![]()
该展馆的核心设计概念是重塑「镜子」的象征意义,利用互动装置与数位科技让观众探索超越现实的景观,让人感受到自然与建筑的交融。 ![]() 走进展馆,观众的身体将被数字化,与有机变形的自己互动。 ![]()
该展馆内容由设计顾问公司Takram策划,通过互动灯光装置展现「生命的动态平衡」。根据热力学第二定律「熵增定律」,有序只会朝无序的方向移动。然而,唯有生命才是无视这法则、寻求维持秩序的力量;只有生物才会主动地同时分解、重塑自己,而这种「动态平衡」就是生命本身的本质。 ![]() 展馆巨大的屋顶以轻柔漂浮的形象,象征生命的循环与流动,而馆内展览则布满流动的灯光与多重感官体验。观众将在此感受身体转化为粒子,溶解到环境之中,重新审视个体生命在整体生态中所扮演的角色,并重新思考生命的短暂与无限。 ![]()
设计师河森正治策划的展馆,聚焦在宇宙、海洋、陆地上所有生命的连结,从以人为本的思考转变回以全生命为本,强调保护和培育生命的重要性。 ![]() 展览共分为四个展区:沉浸式XR体验整合虚拟与现实空间;五感音乐剧场展现生命的活力与热忱;4公尺的巨幕投影出太空中所看见的地球,与鸡蛋内的生命成长情形,是人类感官所无法捕捉的时空尺度;最后一个展间则放大微生物的生长动态,揭开平日视线之外的生命循环。 ![]()
「Earth Mart」由建筑师隈研吾与设计师八木保共同打造,其灵感源自于农村生活。展馆以里山常见的茅草屋顶建成,象征过往乡村生活的繁荣。 ![]() 「Earth Mart」内部设计如同一座未来市集,而观众可以在此认识粮食的循环议题。展览内容涵盖未来饮食模式、传统文化与新兴科技的比较、当前社会的粮食挑战与创新解决方案等,并邀请观众以趣味的形式踏上这趟探索之旅,重新塑造新时代的生活见解。 ![]()
最后一个展馆由导演河濑直美策划,是一座参与式的对话剧场,每日设定不同主题,随机邀请参观者与预先招募的对话者共同展开讨论,藉由个人经验交流、全球议题讨论,激荡出更多互动火花。 ![]() 策划团队表示,发生在这里的都是「一生中只有一次」的偶然对话,也无法被预见。展期间的每次对话都将被留存,将传承给未来人类。 ![]() 此次盛会不仅是科技与艺术的融合,更将是一场关于觉知与反思的心灵之旅,诚邀全球观众一同在因缘交织的展览空间中,探索生命的真实意义。 |